Sam Smith YA está en CDMX

Este fin de semana la música en vivo volvió a ser protagonista y uno de los nombres que más ha dado de qué hablar es Sam Smith, quien ya arrancó su visita por México con su espectáculo To Be Free.

El cantante ya está en nuestro país

El cantante británico comenzó su paso por nuestro país en Guadalajara y este domingo continúa la emoción para sus fans, mientras se prepara para sus presentaciones en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México. La visita forma parte de una serie de conciertos en los que Sam Smith presenta una etapa más íntima de su carrera y conecta con el público a través de sus grandes éxitos y de la música de su nueva era.

Su próximo álbum de estudio

Pero además de los conciertos, Sam Smith llega a México en un momento muy especial de su carrera. El próximo 21 de agosto estrenará Hazel Eyes, su quinto álbum de estudio, un proyecto que ha descrito como una obra mucho más personal y relacionada con el amor y la etapa que actualmente vive junto a su prometido, el diseñador Christian Cowan.

El nuevo disco también representa una evolución en su sonido. Sam Smith ha contado que esta vez buscó darle mayor espacio a la composición y a las historias personales, alejándose un poco de la fórmula de sus producciones anteriores. Entre las canciones que ya conocemos de esta nueva etapa están “My Guy” y “When He’s Gone”, adelantos de un álbum que promete mostrar una faceta diferente del artista.

Y es que si algo nos recuerdan los conciertos es que la música se disfruta diferente cuando la compartes en vivo. Desde cantar a todo pulmón una canción que llevas años escuchando hasta descubrir en directo a un artista que tenías pendiente, siempre hay un concierto que termina convirtiéndose en un recuerdo especial.

El cantante ya está en las calles de la CDMX, y muchos fans tuvieron la fortuna de encontrárselo, esta noche dará una de sus primeras fechas aquí en nuestra ciudad, y el día de mañana otra en el Auditorio Nacional. Sintoniza Oye 89.7fm para que no te pierdas la oportunidad de asistir a uno de tus conciertos favoritos.

La Casa de los Famosos México: esto es lo que pasará este domingo en la tercera gala de eliminación

Este domingo 16 de agosto, La Casa de los Famosos México 2026 vivirá una de sus noches más tensas con la tercera gala de eliminación de la temporada.

Después de una semana marcada por nominaciones, estrategias y varios enfrentamientos, siete habitantes llegan al domingo en riesgo de abandonar la competencia: Moisés Peñaloza, Flor Vigna, Luis Chaparro, Arantza Ruiz, Masad Altamimi, Memo Schutz y Yanet García.

¿Qué pasará durante la gala?

Uno de los momentos más esperados será conocer la decisión del público. Los habitantes nominados se jugarán su permanencia y, al final de la noche, uno de ellos tendrá que despedirse de la casa.

La tensión aumentó durante los últimos días, especialmente después de la prueba de salvación, que podía modificar el panorama de los nominados antes de la gala.

Además, la audiencia estará pendiente de las estrategias que se han formado dentro de los cuartos y de cómo las alianzas podrían influir en el resultado.

La eliminación no será el único momento importante

La noche también podría traer nuevas sorpresas para los habitantes, especialmente después de que la temporada incorporara dinámicas como El Exilio, que ya cambió la manera en que se viven las eliminaciones.

Tras la salida de Ximena Herrera, la participante pasó al Exilio junto a Mariana Ochoa, abriendo la posibilidad de que alguna de ellas pueda regresar a la competencia.

Con siete habitantes en riesgo y una casa cada vez más dividida, este domingo promete convertirse en otra noche clave para definir el rumbo de La Casa de los Famosos México 2026.

La tercera gala de eliminación se podrá seguir este domingo 16 de agosto. ¿Quién será el tercer eliminado?

El Malilla lleva el reguetón mexa a Estados Unidos y presume su gira en redes

El Malilla está llevando el reguetón mexa a nuevas ciudades de Estados Unidos con su “Tu Maliante Bebé USA Tour 2026”, una gira que representa uno de los pasos más importantes en la internacionalización del artista.

El tour arrancó oficialmente el pasado 24 de julio en Palm Springs, California, y continuó al día siguiente con un show en Los Ángeles. Desde entonces, el cantante ha recorrido distintas ciudades y ha utilizado sus redes sociales para compartir fotografías, videos y momentos detrás de los escenarios, mostrando la respuesta del público estadounidense.

La gira contempla 17 fechas y pasa por ciudades como Sacramento, San Francisco, San Diego, Seattle, Las Vegas, Chicago, Dallas y Houston, llevando la propuesta urbana mexicana a diferentes puntos del país.

El Malilla presume su paso por Estados Unidos

A través de sus redes sociales, el intérprete de “Mami Tú” ha estado compartiendo parte de la experiencia que está viviendo durante el tour: desde imágenes de sus presentaciones hasta momentos con sus fans y contenido relacionado con cada parada.

La respuesta del público también se ha convertido en protagonista. Los videos de sus conciertos muestran a fans cantando sus canciones y acompañándolo durante esta nueva etapa de su carrera, algo que el propio Malilla ha utilizado para documentar el crecimiento de su proyecto fuera de México.

Y aunque la gira continúa, el calendario ya marca próximas paradas importantes. Entre ellas están Las Vegas, Philadelphia, Brooklyn y Houston, antes de continuar con otras fechas en territorio estadounidense.

Este recorrido llega después de un año clave para el artista, quien pasó de presentarse en grandes escenarios de México a ampliar su público internacional. Su presentación en el Palacio de los Deportes fue uno de los momentos destacados de su “Tu Maliante Bebé Tour”, mientras que la gira por Estados Unidos representa un nuevo capítulo en su crecimiento.

Además, El Malilla continúa experimentando fuera de su zona habitual. Recientemente colaboró con Danna en una canción que también le permitió acercarse a sonidos más ligados al pop, una muestra de que el artista busca ampliar su propuesta mientras mantiene sus raíces en el reguetón mexicano.

Con el “Tu Maliante Bebé USA Tour 2026”, El Malilla no solamente está llevando sus canciones al público latino en Estados Unidos: también está convirtiendo al reguetón mexa en una de las nuevas exportaciones de la música urbana mexicana.

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La Casa de los Famosos México entra en zona de tensión: Moisés lidera la nominación y Mariana Ochoa vuelve con todo

La cuarta temporada de La Casa de los Famosos México sigue elevando la tensión y, a pocos días de una nueva eliminación, las estrategias, alianzas y enfrentamientos ya están marcando el rumbo del reality.

La tercera gala de nominación dejó a siete habitantes en la placa: Moisés Peñaloza, Flor Vigna, Luis Chaparro, Masad Altamimi, Arantza Ruiz, Memo Schutz y Yanet García. Moisés se convirtió en el gran objetivo de la casa al acumular 27 puntos en contra, seguido por Flor con 11 y Luis con 10.

Pero las nominaciones no son lo único que está dando de qué hablar. Mariana Ochoa regresó a la competencia después de enfrentarse a Ximena Herrera en El Exilio y conseguir nuevamente el apoyo del público. Su regreso ya provocó movimientos dentro de la casa, pues la cantante comenzó a hablar de alianzas y hasta tuvo un encontronazo con Aldo Rendón después de criticar a Flor Vigna.

Otro tema que encendió las redes es la supuesta prohibición de mencionar a Aarón Mercury dentro de la casa. De acuerdo con reportes, Masad Altamimi habría dicho a sus compañeros que no podían mencionar el nombre del influencer en televisión, lo que provocó especulaciones sobre un posible veto. Hasta ahora, se trata de una versión que no ha sido confirmada oficialmente por la producción.

Además, la salida de Fede Vigevani, quien reveló que su participación tenía como misión ser un habitante infiltrado, y el regreso de Mariana modificaron por completo la dinámica del juego.

Con siete habitantes en riesgo y nuevas alianzas tomando forma, La Casa de los Famosos México llega a su tercera gala de eliminación con una pregunta en el aire: ¿el público salvará a Moisés a pesar del fuerte rechazo que recibió dentro de la casa?

Cristian Castro vuelve al rock y desempolva su lado más metalero con La Esfinge

¿Cristian Castro cantando heavy metal? Sí, y no es ninguna broma. El intérprete de “Azul” tiene una faceta que se aleja bastante de las baladas románticas que lo hicieron famoso: La Esfinge, su proyecto de rock y metal.

Aunque podría parecer un giro inesperado, lo cierto es que el gusto de Cristian por los sonidos pesados viene de mucho antes. En 2014 presentó oficialmente La Esfinge y lanzó “El Cantar de la Muerte”, su primer álbum con este proyecto.

Del pop romántico al heavy metal

Con La Esfinge, Cristian Castro dejó de lado por un momento las baladas para meterse de lleno en terrenos mucho más oscuros, con influencias de heavy metal, rock alternativo y sonidos más extremos.

Para este proyecto incluso adoptó el nombre de Lügh Draculea, mostrando una imagen completamente diferente a la del cantante que conocemos por éxitos como “Por Amarte Así” o “Lloviendo Estrellas”.

Y no se trata solamente de un experimento pasajero. La Esfinge cuenta ya con dos álbumes: “El Cantar de la Muerte” y “La Cruel Cantora”, publicado en 2023.

Cristian Castro sigue mostrando su lado rockero

En 2026, el cantante ha vuelto a dejar claro que su relación con el rock y el metal sigue bastante viva.

Recientemente fue visto disfrutando de un concierto de Behemoth, una de las bandas más importantes del metal extremo, mientras que durante uno de sus shows también sorprendió al público al mezclar “Lloviendo Estrellas” con “Friday I’m in Love” de The Cure.

Y si eso todavía no te convence, hay otro dato: Cristian ha hablado abiertamente de su admiración por bandas como Tool, Black Sabbath y Led Zeppelin, además de haber colaborado anteriormente con la agrupación argentina Asspera en una versión metalera de “Lloviendo Estrellas”.

Una faceta que no piensa esconder

Lo interesante de La Esfinge es que Cristian no busca borrar al cantante romántico para convertirse en metalero. Son dos lados del mismo artista.

Su carrera puede estar llena de baladas, pero su gusto por el rock siempre ha estado ahí. De hecho, su voz le permite moverse entre estilos con bastante facilidad, algo que ha quedado demostrado tanto en sus canciones como en sus presentaciones.

Así que sí: el Gallito Feliz también tiene su lado metalero. Y después de tantos años, parece que Cristian Castro todavía tiene algunos riffs guardados bajo la manga.

¿Ya conocías a La Esfinge o acabas de descubrir esta faceta de Cristian Castro?

Vans Warped Tour llega por primera vez a México: todo listo para dos días de punk, rock y cultura alternativa en CDMX

El Vans Warped Tour finalmente llegará a México. Después de más de tres décadas como uno de los festivales más importantes de la cultura alternativa, el icónico tour tendrá su primera edición en nuestro país los próximos 12 y 13 de septiembre de 2026 en el Autódromo Hermanos Rodríguez.

La llegada a la Ciudad de México representa un momento especial para una generación que creció escuchando punk, emo, pop punk, hardcore, ska y rock alternativo. Pero Warped Tour no es solamente un festival de música: desde sus primeras ediciones se convirtió en un espacio de encuentro para distintas comunidades alrededor de la música, el skate, las marcas independientes y la cultura alternativa.

Un lineup para cantar, saltar y hacer mosh

La edición mexicana reunirá a una enorme variedad de artistas que representan distintas etapas y sonidos de la escena alternativa. El cartel incluye a Papa Roach, Jimmy Eat World, All Time Low, Simple Plan, Rise Against, Dropkick Murphys, The All-American Rejects, Yellowcard, New Found Glory, The Story So Far, The Maine, Underoath, Thrice, Bowling For Soup, Mayday Parade, Escape the Fate, Atreyu, Black Veil Brides, Motion City Soundtrack, Less Than Jake, Agnostic Front y muchas más bandas.

También habrá una fuerte presencia de talento latino y mexicano con proyectos como División Minúscula, Delux, Insite, Cardiel, Los Blenders, Sgt. Papers, Say Ocean, Tungas, Elli Noise, Thermo, Here Comes The Kraken y Allison, entre otros.

Uno de los elementos que hace diferente al Warped Tour es precisamente esa mezcla entre generaciones: bandas que marcaron la adolescencia de miles de fans compartirán espacio con nuevos nombres que continúan llevando estos sonidos hacia nuevas audiencias.

Mucho más que música

El espíritu del Vans Warped Tour también está en todo lo que sucede alrededor de los escenarios. El festival mantiene una fuerte conexión con el skate y los deportes extremos, además de incorporar marcas, disqueras independientes, organizaciones y diferentes expresiones de la cultura alternativa.

Incluso los horarios forman parte de la experiencia: el festival mantiene una de sus tradiciones más particulares y la programación definitiva de escenarios se revela al abrir las puertas, a través de su famosa pizarra gigante.

Para esta primera edición mexicana, la experiencia estará concentrada durante dos días en el Autódromo Hermanos Rodríguez, convirtiendo a la CDMX en una nueva parada internacional de una gira que en 2026 también visitará Washington D.C., Long Beach, Montreal y Orlando.

Una nueva página para el Warped Tour

La llegada a México también representa un reconocimiento a la enorme comunidad que existe alrededor del rock y la música alternativa en nuestro país. El propio fundador del festival, Kevin Lyman, destacó que la Ciudad de México cuenta con algunos de los fans de música más dedicados y que este paso permite llevar el espíritu Warped a una nueva audiencia.

Así que prepara los tenis, la garganta y, sobre todo, las ganas de hacer mosh: el Vans Warped Tour debuta en México el 12 y 13 de septiembre y promete convertir el Autódromo Hermanos Rodríguez en uno de los puntos de encuentro más importantes para la cultura alternativa este año.

¿Listo para volver a vivir la era del pop punk, el emo y el rock?

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LUCH regresa a CDMX con una segunda fecha de GOZAR: una experiencia de 10 horas para vivir la música sin prisa

GOZAR no es una fiesta más. Es el concepto con el que LUCH busca transformar la manera de vivir la música electrónica en México, y después de la respuesta que tuvo su primera fecha en la Ciudad de México, el proyecto anuncia una segunda oportunidad para disfrutar de esta experiencia.

La cita será el 26 de septiembre en el Polyforum Siqueiros, donde LUCH volverá a ponerse al frente de una jornada pensada para quienes disfrutan de la música electrónica más allá de una pista de baile convencional.

El concepto de GOZAR parte de una idea sencilla: dejar que la música tenga tiempo para desarrollarse. En lugar de concentrar todo en un set tradicional, LUCH apuesta por sesiones extensas en las que puede construir una narrativa completa, pasando de sonidos hipnóticos y atmosféricos a momentos de mayor intensidad.

Y precisamente el formato de larga duración se ha convertido en una de las características principales del proyecto. En mayo, LUCH llevó GOZAR a Guadalajara con un set de 10 horas ininterrumpidas, demostrando que una sesión extensa puede convertirse en un verdadero viaje musical.

De la Ciudad de México para el mundo

LUCH, proyecto de Daniel Grossman, ha construido una carrera que conecta la escena mexicana con algunos de los escenarios y nombres más importantes de la electrónica internacional. Su música ha llegado a lugares como las Pirámides de Giza en Egipto y el Palais de Tokyo en París, además de escenarios importantes en México. También ha recibido apoyo de artistas como Solomun, Adriatique, RÜFÜS DU SOL y Dixon.

A la par de su carrera como productor y artista, LUCH presentó GOZAR como una plataforma para impulsar una nueva visión de la música dance contemporánea, con especial atención al talento de México y Latinoamérica.

Por eso, la segunda fecha en CDMX representa algo más que una nueva fiesta en el calendario: es la continuación de un proyecto que busca construir comunidad alrededor de la música y recuperar algo que muchas veces se pierde en la escena electrónica actual: el tiempo para escuchar, bailar y conectar.

El 26 de septiembre, el Polyforum Siqueiros se convertirá nuevamente en el punto de encuentro para GOZAR. Una noche —y una experiencia— para quienes prefieren perderse en la música antes que mirar el reloj.

Boletomovil | Luch presents Gozar CDMX

FUTUR México llega a Monterrey con un cartel histórico de música electrónica

La escena electrónica mexicana se prepara para uno de sus grandes estrenos del año. FUTUR Festival llegará por primera vez a México y tendrá como escenario el Parque Fundidora de Monterrey, los próximos 13 y 14 de noviembre de 2026.

Inspirado en la filosofía y estética industrial que han convertido a su edición europea en uno de los encuentros más importantes de la electrónica, FUTUR México busca conectar a la audiencia latinoamericana con algunos de los nombres que han marcado la evolución del house, techno y la música electrónica contemporánea.

Un cartel de primer nivel

La primera edición mexicana llega con un lineup que reúne a verdaderas figuras de la escena internacional. Entre los nombres confirmados aparecen Carl Craig, Dixon, Damian Lazarus, Maceo Plex, Vintage Culture, Skream, Carlita, Chloé Caillet, KI/KI, Lilly Palmer, ANNA, Âme, Marcel Dettmann, DJ Tennis, Moodymann, Massano, FJAAK y Tripolism, entre muchos otros.

Además, el festival apuesta por formatos especiales que pueden convertirse en algunos de los momentos más esperados del fin de semana, como Maceo Plex b2b Tiga, Carl Craig b2b Moodymann, ANNA b2b Deer Jade y Francis Mercier b2b Mahmut Orhan.

La propuesta también incluye proyectos live y artistas vinculados a diferentes vertientes del circuito underground, haciendo que el festival tenga una programación que va mucho más allá de los grandes nombres.

Monterrey como nueva capital electrónica

La elección de Parque Fundidora no es casualidad. Su arquitectura industrial conecta directamente con la identidad visual y conceptual de FUTUR, creando un escenario donde las estructuras históricas de Monterrey se mezclan con una experiencia enfocada en música, arte y comunidad.

La llegada del festival a México es posible gracias a una alianza con promotores locales como Lostnights Events y Mandala Group, responsables de proyectos importantes dentro de la escena electrónica nacional.

Con dos días de programación y un cartel que reúne generaciones completas de la electrónica, FUTUR México busca convertir a Monterrey en un nuevo punto de encuentro para la escena internacional.

La cita está marcada: 13 y 14 de noviembre en Parque Fundidora. Y si eres fan del house, techno y los sonidos electrónicos que están definiendo el futuro de la pista de baile, este festival ya tiene un lugar especial en el calendario.

FuturFestival Mexico

Vaivén 2026: Joji, ZHU y grandes nombres de la electrónica llegan a Morelos

El Festival Vaivén está de regreso y este año prepara una edición que promete mezclar música, naturaleza y una buena dosis de electrónica, indie y pop alternativo. La cita será el próximo 17 de octubre en Jardines de México, en Tehuixtla, Morelos, uno de los escenarios que ya se convirtió en parte de la identidad del festival.

La gran sorpresa del cartel es Joji, quien tendrá su primera presentación en México y, de acuerdo con la organización, será su único show en el país. El artista japonés-australiano llegará con una propuesta que combina R&B alternativo, pop y sonidos electrónicos, después de años de expectativa entre sus seguidores mexicanos.

Pero Joji no estará solo. El lineup también reúne a figuras importantes de la escena electrónica internacional como ZHU, Bob Moses, Madeon, Kavinsky, Max Styler, Mita Gami y The Midnight, además de proyectos como DRAMA, Rafael, Antdot, Ralphie Choo y Clubz.

Música entre jardines

Una de las características que diferencia a Vaivén de otros festivales es precisamente su sede. Jardines de México se transforma durante el evento en un espacio de escenarios al aire libre, instalaciones artísticas, gastronomía y experiencias que buscan integrar música y naturaleza.

La edición 2026 contempla más de 12 horas de música continua, comenzando alrededor de las 15:00 horas y extendiéndose hasta la noche.

Nescafé Vaivén 2026

Además del talento internacional, el festival apuesta por propuestas mexicanas y latinoamericanas. En el cartel aparecen OMRI., Chambord, Juana Aguirre, LABIBE LTD, Marte y Sweet Mila, completando una selección que va desde el house y el techno hasta el indie y el pop electrónico.

Una edición que apunta alto

Con Joji haciendo su debut en México, nombres como ZHU y Kavinsky y una sede que se ha convertido en parte esencial de la experiencia, Vaivén 2026 se perfila como uno de los festivales más esperados del otoño.

La cita es el 17 de octubre en Jardines de México, Morelos. Así que, si lo tuyo es bailar entre jardines, descubrir nuevos sonidos y disfrutar un festival que apuesta por una experiencia más allá del escenario, Vaivén ya tiene fecha marcada en el calendario.

JEYYFF, Conep y Chal777 se unen en “BILINGÜE”, el nuevo himno del trap boricua

La nueva generación del trap puertorriqueño se encuentra en “BILINGÜE”, el nuevo sencillo que reúne a JEYYFF, Conep y Chal777 en una colaboración cargada de actitud, energía y el sonido que está marcando a la escena urbana de Puerto Rico.

Con una producción contundente, barras afiladas y una química que se percibe desde los primeros segundos, “BILINGÜE” funciona como una declaración de identidad. Los tres artistas aportan su propio estilo para construir un track explosivo que refleja la evolución del trap latino y el crecimiento de una nueva ola de artistas boricuas.

Más allá de ser una colaboración, el lanzamiento representa el encuentro de tres propuestas que están ganando terreno dentro de la música urbana, apostando por sonidos frescos y una identidad propia mientras llevan el trap puertorriqueño hacia nuevas audiencias.

El tema llega respaldado por MP RECORDS LABEL y continúa consolidando el crecimiento de JEYYFF, quien se encuentra entre las voces emergentes de la escena urbana de Puerto Rico. Su propuesta combina la esencia del trap con una visión fresca y versátil, conectando con una nueva generación de oyentes.

“BILINGÜE” ya está disponible en plataformas digitales y apunta a convertirse en uno de los tracks imprescindibles para los seguidores del trap latino.

Escucha “BILINGÜE” aquí: orcd.co/bilinguejeyyff

JEYYFF, una voz que sigue creciendo

Con una propuesta que mezcla la esencia del trap con energía y autenticidad, JEYYFF continúa construyendo su camino dentro de la nueva escena urbana de Puerto Rico. Su versatilidad y visión artística lo colocan como uno de los talentos emergentes a seguir mientras expande su alcance lanzamiento tras lanzamiento.

| MP Records | Record Label | (@mprecordslabel) • Fotos y videos de Instagram

Lollapalooza: el festival que nació en Chicago y conquistó el mundo

Si hablamos de festivales que cambiaron la manera de vivir la música en vivo, Lollapalooza tiene un lugar asegurado. Lo que comenzó como un festival itinerante en Estados Unidos terminó convirtiéndose en una de las marcas musicales más importantes del planeta, con ediciones en distintos países y una mezcla de géneros que va del rock y el pop hasta la música electrónica.

Su sede principal está en Chicago, donde el festival se realiza en Grant Park, a orillas del lago Michigan y en pleno centro de la ciudad. En 2026, Lollapalooza Chicago celebra cuatro días de música, del 30 de julio al 2 de agosto, con más de 170 artistas distribuidos en ocho escenarios.

Pero Chicago es solamente el punto de partida de una experiencia que se volvió internacional.

De Chicago para el mundo

Actualmente, la familia Lollapalooza tiene presencia en diferentes mercados internacionales, incluyendo Chile, Argentina, Brasil, Alemania, Francia e India, además de Estados Unidos. La expansión internacional convirtió al festival en una plataforma capaz de conectar escenas musicales de diferentes países y públicos.

Cada edición mantiene la esencia de Lollapalooza, pero también incorpora la identidad cultural y musical de la ciudad donde se realiza. Por eso, aunque el nombre sea el mismo, vivir Lolla en Chicago no es exactamente igual que hacerlo en Santiago, Buenos Aires, São Paulo, Berlín, París o Mumbai.

¿Y por qué es tan importante?

Una de las características que distingue a Lollapalooza es precisamente su diversidad. El festival fue pionero en reunir diferentes géneros musicales dentro de una misma experiencia y, con el paso de los años, también se convirtió en un espacio importante para la música electrónica.

De hecho, la propia organización destaca entre los hitos de su historia haber sido uno de los primeros grandes festivales en llevar artistas electrónicos a sus escenarios principales.

Además de la música, sus sedes integran gastronomía, arte, experiencias para el público y diferentes propuestas culturales, convirtiendo el festival en mucho más que una serie de conciertos.

Y aunque Lollapalooza México no existe actualmente como una edición oficial, el crecimiento de la franquicia deja claro por qué el nombre sigue siendo uno de los más reconocidos cuando hablamos de festivales internacionales.

De Chicago al resto del mundo, Lollapalooza consiguió algo que pocos festivales han logrado: convertir una experiencia local en una verdadera marca global de música y cultura.

Lollapalooza | Grant Park, Chicago | July 30 – Aug 2, 2026

Luis Fonsi estrena “Me Despido”, una bachata llena de drama, pasión y nostalgia

Luis Fonsi está de regreso con nueva música. El cantante puertorriqueño estrenó este 14 de agosto “Me Despido”, su nuevo sencillo y videoclip, una canción que combina bachata, romance y una historia de amor marcada por una despedida inevitable.

El tema funciona como un nuevo adelanto de lo que será su próximo álbum de estudio y llega después del éxito de “Cambiaré”, canción que alcanzó el primer lugar de la radio en distintos países.

“Me Despido” cuenta la historia de una pareja que, aunque todavía se ama, entiende que las circunstancias de la vida no les permiten continuar juntos. Antes de separarse, ambos deciden regalarse un último momento, convirtiendo la despedida en una mezcla de sensualidad, pasión y nostalgia.

La canción fue escrita por Fonsi junto a Andrés Torres y Mauricio Rengifo, quienes también estuvieron a cargo de la producción. El resultado es una bachata con una melodía contagiosa y una historia que, de acuerdo con el propio artista, tiene prácticamente estructura de novela.

“Es una canción con mucha historia… es casi como una novela porque tiene drama, sensualidad e invita a bailar.”

Fonsi vuelve a la bachata

Para Luis Fonsi, la bachata no es un territorio nuevo. A lo largo de su carrera ha explorado este género en canciones como “Llegaste Tú” junto a Juan Luis Guerra, “Bésame” con Myke Towers y “La Romana”, incluida en su álbum El Viaje.

Ahora, con “Me Despido”, vuelve a utilizar el ritmo caribeño para contar una historia romántica, pero con un giro más intenso y cinematográfico.

El videoclip oficial fue dirigido por Carlos Pérez, director creativo de Elastic People, quien lleva la historia de la canción a la pantalla con una propuesta visual enfocada en la emoción y la intensidad de esta última despedida.

Con este lanzamiento, Fonsi continúa revelando poco a poco la identidad de su próximo álbum y demuestra, una vez más, su capacidad para moverse entre distintos géneros sin perder el estilo y la sensibilidad que han definido su carrera.

“Me Despido” ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Trucha estrena “Ilusiones de Amor”, un álbum donde el amor se escucha, se siente y se mueve.

El artista argentino Trucha está comenzando una nueva etapa con el lanzamiento de “Ilusiones de Amor”, su séptimo álbum de estudio. El disco reúne 11 canciones y mezcla pop alternativo, rock, hip hop, R&B y electrónica con referencias a diferentes épocas del pop.

Y sí, aunque el título podría hacernos pensar en un disco completamente romántico, Trucha decidió darle la vuelta a esa idea.

Un disco sobre el amor, pero no como lo imaginas

A través de sus canciones, el artista explora el amor desde diferentes emociones y experiencias, alejándose de la típica historia romántica.

Una de las ideas principales del álbum es entender cómo la música puede provocar movimiento en el cuerpo. Por eso, cada canción tiene su propio universo, con personajes, colores y emociones que fueron apareciendo durante el proceso creativo.

El resultado es un álbum que también tiene un lado teatral y experimental.

“Mystica!” es el focus track

Antes del lanzamiento, Trucha presentó cuatro adelantos: “Dossier”, “Federico”, “Ángel Caído” y “Alineación Antelada”, mostrando poco a poco las diferentes caras de este nuevo proyecto.

Ahora, con el álbum completo disponible, “Mystica!” llega como el focus track de “Ilusiones de Amor”.

El disco fue escrito y producido por Ramiro Carrera, nombre detrás de Trucha, desde su propio estudio en Argentina.

Trucha, una nueva voz argentina

Con apenas 21 años, Ramiro Carrera es compositor, productor y multiinstrumentista originario de San Martín de los Andes, Argentina, y ya cuenta con siete álbumes de estudio.

Su propuesta también ha comenzado a cruzar fronteras. Trucha formó parte de Spotify GLOW, iniciativa global que impulsa a artistas LGBTQIA+, y participó en BIME Bogotá. Además, se ha presentado en escenarios como Lollapalooza Argentina.

Actualmente continúa con una gira por distintas ciudades de Argentina y prepara una edición Deluxe de “Ilusiones de Amor”.

En pocas palabras: Trucha no está buscando hacer otro disco de amor, sino crear su propia versión de lo que significa amar, sentir y dejarse llevar por la música.

¿Ya escuchaste “Ilusiones de Amor”? ¿Qué canción se va directo a tu playlist?

Ilusiones de Amor – Álbum de Trucha | Spotify

Tini y Rodrigo De Paul se casan: así comenzó la cantante los preparativos de su boda

Tini Stoessel confirmó su casamiento con Rodrigo De Paul y compartió un vistazo íntimo a esta nueva etapa: anillo, viaje a París y las primeras pruebas de su vestido de novia.

TINI

Después de meses de especulaciones alrededor de su relación y un posible compromiso, la cantante argentina decidió compartir la noticia de una manera muy especial: a través de un video que documental parte de los primeros preparativos para su boda. Ya se encuentra en busca del vestido tan especial.

Tini mostró su anillo de compromiso

Uno de los momentos que más emocionó a sus fans fue la aparición de su anillo de compromiso dentro del video.

La noticia también provocó una ola de felicitaciones de amigos y artistas cercanos a la cantante, entre ellos Lola Índigo, Joaquina y Danna, quienes reaccionaron a la publicación.

TINI

Una boda que llevaba meses generando rumores

La relación entre Tini y Rodrigo De Paul comenzó en 2022 y se convirtió rápidamente en una de las parejas más comentadas del entretenimiento argentino. Aunque ambos terminaron su relación en 2023, posteriormente retomaron su vínculo y volvieron a aparecer juntos públicamente.

Colombia no está sola: artistas que han mostrado su apoyo tras el terremoto

La mañana de este lunes, un terremoto de magnitud 7.4 sacudió varias regiones de Colombia, provocando daños materiales, evacuaciones y una rápida movilización de los servicios de emergencia. Mientras continúan las labores de apoyo y evaluación de daños, diversas figuras del entretenimiento han comenzado a enviar mensajes de solidaridad para las personas afectadas.

Colombia

Las redes sociales se han convertido en uno de los principales espacios para compartir información, organizar ayuda y enviar mensajes de apoyo a quienes atraviesan momentos difíciles tras el movimiento telúrico.

Artistas colombianos que han mostrado su apoyo

Colombia recibe muestras de apoyo de todo el continente

Además de los mensajes de artistas y celebridades, distintos gobiernos de América expresaron su solidaridad con Colombia y ofrecieron ayuda humanitaria para atender la emergencia. México, Estados Unidos, Brasil, Ecuador y Venezuela se encuentran entre los países que han manifestado su disposición para colaborar con las autoridades colombianas.

Mientras continúan las labores de rescate y asistencia, las redes sociales siguen llenándose de mensajes de apoyo para las familias afectadas.

La música, una vez más, demuestra que también puede convertirse en una herramienta para acompañar, informar y generar solidaridad cuando más se necesita.