Los jugadores del Mundial 2026 que podrían romperla como estrellas pop… si quisieran

¿Alguna vez has visto a un futbolista y pensado: “Este compa podría lanzarse de cantante sin problema”? Pues rumbo al Mundial 2026, ese pensamiento se vuelve más real que nunca. Porque sí: hay jugadores que no solo brillan en la cancha, también tienen presencia, estilo y carisma como para liderar un escenario, romper charts o incluso debutar como ídolos del pop global.

En un mundo donde los futbolistas ya son influencers, trendsetters y figuras culturales, imaginarlos como estrellas pop no está tan lejos. Aquí te dejamos la alineación imaginaria de quienes podrían hacerlo… y romperla durísimo.

Vinícius Jr.: El reggaetonero que ya está listo para el remix

Si alguien tiene flow natural, ese es Vini.
Entre sus bailes icónicos, su chispa y su vibra alegre, ya parece mitad jugador, mitad artista urbano. Además, tiene ese magnetismo que hace que cualquier hook pegajoso funcione. Imagina un tema con Feid o Rauw. Suena… demasiado real.

Kylian Mbappé: El astro del pop futurista

Mbappé tiene una presencia que intimida, pero a la vez conecta. En un universo pop, sería ese artista minimalista y edgy que lanza un álbum tipo After Hours, con visuales hiperestéticos y mensajes enigmáticos. Su fanbase ya está asegurada: millones lo siguen como si fuera una superestrella del entretenimiento.

Cristiano Ronaldo Jr. (sí, el Jr.): El heredero del hype

Todavía no es parte del Mundial, pero ya carga un nivel de exposición pop que ni muchos artistas. Con la escuela mediática de CR7, un futuro crossover pop-futbolístico no sería sorpresa. Sería el “nepo baby” más comentado de TikTok… pero todos lo verían.

Jude Bellingham: El británico que ya vive como rockstar

Carisma puro. Jude tiene ese estilo entre elegante y rebelde que encaja perfecto con la escena pop británica. Lo imaginas en portada de revistas, lo imaginas cantando un tema indie-pop y también lo imaginas rompiéndola en TikTok. Tiene ese algo que no se fabrica.

Héctor Herrera o Memo Ochoa: El salto a las baladas power

Aquí entran los veteranos con aura de leyenda. Imagina una balada mexicana, un pop emocional o incluso un tema acústico lleno de nostalgia. Estos jugadores tienen narrativa, historia y corazón… ingredientes básicos del pop dramático que tanto amamos.

Neymar: El showman innato

Sí, Neymar tenía que estar.
El drama, la espontaneidad, el spotlight, los tatuajes, la estética… y esa facilidad para volverse tendencia. Es el tipo de artista que cada estreno convertiría en conversación mundial. Algo así como el Bad Bunny del fútbol.

¿Por qué imaginarlos como popstars?

Porque hoy el deporte y la música se cruzan más que nunca.
Los futbolistas son íconos de moda, dominan las redes, generan fandoms obsesionados, y su influencia va mucho más allá del balón. El Mundial 2026 será también un fenómeno cultural: estética, narrativa, personalidad… todo conecta con el mundo pop.

Shakira añade otra fecha en CDMX

¿Te quedaste con el corazón roto porque no alcanzaste boleto? Pues alégrate: Shakira acaba de confirmar una nueva fecha en la Ciudad de México, sumando un show extra en su gira Las Mujeres Ya No Lloran World Tour — y tú podrías ser parte de la fiesta.

¿Cuándo y por qué se abre este nuevo concierto?

Tras agotar varias fechas en el Estadio GNP Seguros, la artista respondió al clamor de sus fans y abrió un concierto más. La nueva fecha será en 2026, como parte del cierre de su gira en México.

Qué esperar del show (spoiler: mucho, mucho perreo)

Si ya conoces su tour, sabes que cada concierto de Shakira viene con producción enorme: espectáculo de luces, hits que marcaron generaciones, nostalgia y energía total. Entre lo más esperado: “Hips Don’t Lie”, “Waka Waka”, “La Tortura” y clásicos para gritar a todo pulmón.

Este show extra es la oportunidad perfecta para quienes aún sueñan con vivir la magia en vivo — o para repetir, si ya fuiste.

Un récord que sigue creciendo: Shakira demuestra por qué México la adora

Que Shakira sume otra fecha en CDMX no es casualidad: es resultado de una demanda brutal, fanáticos fieles y un catálogo que atraviesa generaciones. Con esta nueva fecha, el GNP Seguros se reafirma como su casa en la capital, y los fans lo sabemos: cuando ella dice “CDMX”, la fiesta está asegurada.

TWICE: “Strategy” se vuelve Platino en la RIAA y hace historia

Prepárate para aplaudir fuerte porque las reinas del K-pop acaban de sumar un logro que cambia las reglas del juego. TWICE consiguió su primera certificación Platino de la RIAA gracias a su éxito “Strategy”, y sí… esto las coloca en un nivel completamente distinto dentro de la escena global.

Un hito histórico para el K-pop femenino

La noticia cayó como bomba en redes: TWICE se convierte en el primer girl group de K-pop en lograr Platino en Estados Unidos con un sencillo propio.


Este logro las confirma como una de las agrupaciones más importantes del pop mundial y abre un capítulo nuevo para las artistas femeninas coreanas en el mercado anglo.

“Strategy” fue más que un hit… fue un fenómeno

Lanzado a finales de 2024, “Strategy” se convirtió en ese tema que lo tiene todo:

  • Sonido pegajoso
  • Coros inolvidables
  • Estética de comeback que marcó tendencia

Pero no se quedó ahí. La canción se viralizó en TikTok, entró al soundtrack de proyectos globales y se mantuvo semanas en el Billboard Hot 100, logrando que nuevos públicos descubrieran a TWICE.

El resultado: un millón de unidades certificadas y un logro que quedará para la historia.

Jowell & Randy revientan el Flow Fest con una presentación explosiva en CDMX

¿Listos para perrear hasta el suelo? Porque Jowell & Randy llegaron al Coca-Cola Flow Fest a dejarlo todo en el escenario y terminaron armando una de las noches más intensas, sudadas y memorables del festival. La Ciudad de México vibró al ritmo boricua y el Autódromo Hermanos Rodríguez se convirtió en una fiesta sin descanso.

Del primer beat al último grito: puro fuego en el escenario

Desde que pisaron el escenario, el dúo soltó una descarga de éxitos que hizo retumbar todo el recinto. Con su picardía clásica, su energía sin filtros y esa química que solo ellos tienen, demostraron por qué siguen siendo pilares del reguetón.

El público explotó con cada track, coreó sin parar y armó un perreo masivo que no dio tregua. Era imposible quedarse quieto.

Éxitos, clásicos y perreo del duro: la lista que encendió al Autódromo

Los fans no tuvieron ni un respiro porque el dúo soltó uno tras otro los temas que marcaron generaciones del género. Entre los más coreados:

  • “Poco Loca”
  • “Gárgola”
  • “Dale Pal Piso”
  • “Hey Mister”
  • “B de Bellako”
  • “23”
  • “Báilalo a lo Loco”
  • “Planeta”
  • “Látigo”

Y cuando parecía que ya no podían subir más la intensidad, llegó la segunda ráfaga:

  • “Vamo’ Abusal”
  • “No Te Veo”
  • “Qué Tengo que Hacer”
  • “Bonita”
  • “Bloque”
  • “Salgo Pa’ la Calle”
  • “Siente el Boom”
  • “Cuarentena”

Visuales vibrantes, luces enloquecidas y una audiencia mexicana que respondió con gritos, saltos y todo el cariño que siempre les tienen. La vibra era de concierto histórico.

Dua Lipa abre su propia taquería pop-up en CDMX: “La Dua”

¿Tacos + Dua Lipa? Sí, esto no es un sueño ni un fanfiction. La CDMX se pone radicalmente deliciosa porque llega “Taquería La Dua”, una pop-up inspirada en la mismísima reina del pop moderno… y obvio, en la obsesión chilanga por los tacos.

La cantante aterriza en la ciudad para sus conciertos y decidió celebrarlo como debe ser: ¡con taquitos, música y vibes de Radical Optimism!

¿Dónde, cuándo y por qué va a ser un caos?

Prepárate, porque la pop-up estará del 1 al 5 de diciembre dentro de Los Caramelos Condesa (Avenida Michoacán 93).
Horario hardcore para fans extremos: 12 PM a 12 AM.

Si eres fan, si tienes hambre o si solo amas un buen momento para la foto, este spot te va a llamar como “Houdini”.

El menú con guiños pop que no sabías que necesitabas

La Dua armó un combo especial con nombres inspirados en sus rolas:

  • Taco “Radical Optimism” – caramelo con queso
  • Taco “Houdini” – de chicharrón
  • Taco “María” – arrachera
  • Consomé “Illusion”
  • Y bebida incluida (desde refresco hasta mini-margarita)

Todo por alrededor de $249 MXN.
Un precio muy Dua Lipa: estético, pop y sin romper tanto el corazón.

Foto, taco y rolas: la triada perfecta

Además del menú, habrá:

  • Música de Dua sonando todo el día
  • Merch y souvenirs
  • Espacios instagramables para que subas tu foto con el caption “I’m levitating pero de felicidad”
  • Un mini universo fan para calentar motores antes de los conciertos del 1, 2 y 5 de diciembre

Así que ya sabes: si vas al concierto, si amas a Dua o si simplemente necesitas un taco bautizado con nombre de hit global, lánzate a “La Dua”. El pop nunca había sabido tan mexicano… y tan sabroso.

Babasónicos nos deja escuchar “Cuerpos” antes que nadie… y sí, viene MUY fuerte

En Oye 89.7 tuvimos ese privilegio que nos encanta presumir escuchamos antes que nadie lo nuevo de Babasónicos, un proyecto que verá la luz este jueves 26 de noviembre, y que desde sus primeros segundos nos dejó clarísimo que esta banda —con más de 30 años de historia— sigue tan filosa, elegante y provocadora como siempre.

Desde el primer acorde, Babasónicos hace lo que solo ellos pueden envolver todo con guitarras hipnóticas, esas que abrazan la voz de Adrián Dárgelos, pausada, seductora, con esa ironía teatral que solo él sabe manejar. Es una entrega que te mete en mood inmediato: cuerpo a cuerpo, piel con piel, como si cada frase estuviera escrita para escucharse a centímetros de distancia.

Una balada del deseo… pero a la manera Babasónica

Dentro de la experiencia sonora de Cuerpos, encontramos momentos de balada cadenciosa, suave, casi íntima, que llega como un descanso emocional entre distorsiones y atmósferas más densas. Es ese tipo de canciones que no pretenden gritar, pero sí dejar marca.

El proyecto juega con texturas, capas de sonido y un hilo conductor claro: el deseo, ese impulso que Babasónicos lleva años narrando, pero aquí lo exploran desde un lugar más maduro, más contemplativo… y hasta más vulnerable.

Un 2025 imparable para una banda eterna

Venimos de un año en el que Babasónicos giró por Europa con una racha de sold outs que dejó claro que esta banda argentina no solo es de culto, sino también totalmente vigente.

Y eso se nota en Cuerpos. Cada track parece escrito para un público que creció con ellos, pero también para la Generación Z, que los ha adoptado como referencia por su estética, su rebeldía elegante y su sonido imposible de copiar.

Babasónicos 2025: vigencia, influencia y una advertencia clara

Lo nuevo de la banda es una prueba de que, cuando existe un proceso creativo cuidado, la música puede seguir evolucionando sin perder esencia. Cuerpos es Babasónicos siendo Babasónicos: arriesgados, sensuales, impredecibles y adictivos.

Una banda con tres décadas de carrera que sigue dictando estilo y marcando tendencia no necesita gritar su importancia; simplemente la demuestra. Y su nuevo material es una advertencia contundente:

El tiempo no los desgasta… los perfecciona.

Álvaro Díaz suelta BOMBA en el Flow Fest: su nuevo álbum se llama OMAKASE

¿Listos para otro viaje con Álvaro Díaz? Porque el puertorriqueño volvió a prender fuego CDMX y, de paso, soltó la noticia que TODOS estábamos esperando: su nuevo álbum se llama OMAKASE. Sí, así como el menú japonés… pero versión musical, para que te dejes sorprender plato por plato.

“OMAKASE”: la nueva era de Álvaro Díaz

En pleno cierre del Coca-Cola Flow Fest, frente a 70 mil almas en el Autódromo Hermanos Rodríguez, Álvaro dijo: “Confíen en mí… esto apenas empieza”. Y BOOM: anunció el nombre de su próximo disco.

Además, subió a Young Cister para cantar “Sin Poderes”, y la tarima Sprite casi se cae del hype.

Se despide de “Sayonara” por la puerta GRANDE

Antes de arrancar una era nueva, hay que cerrar la anterior como rey… y Álvarito lo hizo:

  • Sayonara: Finales Alternos superó 1.3 BILLONES de streams globales el mes pasado.
  • Su temazo “XQ ERES ASÍ” con Nathy Peluso fue nominado al Latin Grammy 2025 como Mejor Canción Urbana.
  • Y “Paranormal” con Tainy se metió al listado de Rolling Stone: 100 Grandes Canciones en Español del Siglo XXI.

¿Qué esperar de OMAKASE?

Álvaro ya dijo que este disco será para confiar en él, soltarse y dejarse llevar. Visuales nuevos, sonidos distintos, vibes experimentales y una narrativa distinta a todo lo que ha hecho.

Los fans ya lo describen como: “el proyecto más artístico de Álvaro hasta ahora”.

CCXPMX26 abre su portal: el multiverso del fandom llega a México

¿Listo para viajar entre universos? Porque la CCXPMX26 acaba de abrir su portal y la misión para conseguir tus boletos ya comenzó. Si eres de los que viven por los paneles exclusivos, los invitados legendarios y el fandom a nivel modo dios, este anuncio te va a sacudir todas las realidades.

Preventa liberada: tu pase al multiverso ya está aquí

La convención más grande del entretenimiento en México regresa del 24 al 26 de abril de 2026, y sí… va a estar más grande, más épica y más multiversal que nunca.

  • Preventa exclusiva Banamex: del 26 de noviembre al 3 de diciembre de 2025 por Ticketmaster.
  • Venta general: desde el 4 de diciembre para todo el multiverso.

Si no quieres quedarte fuera de esta línea del tiempo, ya sabes qué hacer.

Una experiencia que expande universos

Este año, CCXPMX26 eleva el nivel con:

✨ Invitados legendarios (sí, de esos que te hacen olvidar la coherencia temporal).
✨ Paneles exclusivos que seguro soltarán bombas del cine, series, videojuegos y cómics.
✨ Cosplay, gaming, ilustración, artistas internacionales y la vibra fandom más intensa del país.
✨ Encuentros que quedarán canonizados en tu memoria para siempre.

Estamos hablando de tres días donde las historias cobran vida, los mundos chocan y el hype se siente como una onda expansiva.

Prepárate, viajero del multiverso

Si quieres detalles exactos de boletos, misiones y mapas interdimensionales, lánzate al portal oficial: ccxp.mx/boletos.

Acomoda tu agenda, mejora tu armadura cosplay y toma tu pase interdimensional, porque CCXPMX26 promete romper líneas temporales y unir a todos los fandoms en un solo universo épico.

Stray Kids hace historia: primeros idols K-pop confirmados para Rock in Rio 2026

Prepárate porque lo que se viene está épico Stray Kids acaba de ser confirmado para Rock in Rio 2026… ¡Y no como cualquier acto! Serán los primeros artistas de K-pop en la historia en subirse al icónico escenario del Palco Mundo. Sí, HISTORIA con mayúsculas.

Rock in Rio + K-pop: el crossover que nadie vio venir

El festival anunció que Stray Kids será headliner el próximo 11 de septiembre de 2026, marcando un momento histórico no solo para el grupo, sino para todo el K-pop.
Rock in Rio lo vendió como un “acto histórico”… y la verdad es que no exageran. Es la primera vez que un grupo coreano llega al line-up principal de uno de los festivales más grandes del planeta.

Esto no es un “logro más”, es un salto gigante que confirma que Stray Kids ya juega en ligas globales.

“Do It”: el himno perfecto para este momento

La noticia llega justo cuando los chicos andan rompiéndola con su nuevo sencillo “Do It”, parte del proyecto SKZ IT TAPE. La canción está arrasando en plataformas, dominando charts y dándole al grupo una vibra de era poderosa que encaja perfecto con este anuncio.

“Do It” no solo es viral… es el tipo de track que grita escenario gigante.
Y si así suenan en estudio, imagínate cómo se va a escuchar en Cidade do Rock.

LATAM enloqueció: El fandom ya se está organizando

México, Brasil, Chile, Argentina… no hubo país latino que no explotara Twitter, TikTok e Instagram con el anuncio. STAY está sacando mapas, horarios, ahorros, outfits y hasta itinerarios. Porque si Stray Kids pisa Rock in Rio… Latinoamérica se mueve.

Cha Eun Woo y Jungkook: El video que nadie vio venir

¿Listos para otro momento épico del K-pop? Porque internet todavía no se recupera del videazo que subió Cha Eun Woo y donde aparece nada más y nada menos que Jungkook. Sí, dos de los hombres más virales del planeta en el mismo lugar. ¡Los amamos demasiado!

El TikTok que paralizó al fandom

Cha Eun Woo, aprovechando un permiso de su servicio militar, volvió a redes con el reto de baile de “Saturday Preacher”, su nuevo lanzamiento. Todo fluía normal… hasta que la cámara giró y BOOM: Jungkook aparece de la nada, con su look negro, minimalista y mega relajado, listo para seguirle la coreografía como si fuera la cosa más casual del mundo.

La joya del clip: al final, Eun Woo suelta un “¡Lealtad!” y Jungkook responde con un “¡Unidad!”. Ese mini intercambio hizo gritar a medio internet.

La fórmula viral perfecta

¿Por qué se hizo TAN viral? Fácil:

  • Unión inesperada de dos idols top en un mismo video.
  • Contraste irresistiblemente estético: uniforme militar vs outfit casual negro.
  • La amistad “97-liner” regresando como si nunca hubiera pasado el tiempo.
  • La química natural entre ambos que parece escena de K-drama, no un TikTok improvisado.
  • Y, seamos honestos… el nivel de belleza en ese video es un atentado emocional.

Resultado: millones de vistas en horas, fans reventando hashtags, edits por todos lados y un crossover que nadie pidió pero todos amamos.

El momento que coronó el video

Ese saludo final tipo “compas leales de toda la vida” fue el golpe final. Cortito, simbólico y perfecto para dejar a los fandoms llorando, gritando y editando a las 3 de la mañana.

“Wicked: For Good” : La magia verde vuelve… ¿pero realmente hechiza?

¿Te ha pasado que esperas tanto una película que ya traes la ilusión tatuada… pero también el miedo a que no esté a la altura? Eso mismo nos provocó “Wicked: For Good”, la nueva entrega del universo de Oz que promete cerrar la historia de Elphaba y Glinda con más corazón, más hechicería y más drama que nunca.

¿De qué trata “Wicked: For Good”?

La película continúa justo donde la primera parte dejó a nuestras protagonistas: Elphaba, marcada como villana por un sistema que nunca estuvo de su lado, y Glinda, convertida en la imagen pública perfecta… aunque cada vez más atrapada en su propio brillo.
Aquí vemos cómo ambas lidian con las consecuencias de sus decisiones, cómo cambia su amistad y, sobre todo, cómo se enfrentan a un Oz que está más quebrado que nunca.

Esta segunda entrega eleva los temas que ya nos habían enamorado: poder, injusticia, identidad y ese eterno dilema entre “cómo te ve el mundo” y “quién eres realmente”.

Dato curioso que merece aplausos

Se crearon más de 900 piezas de vestuario, con 12 versiones del icónico vestido verde de Elphaba. Visualmente, es uno de los musicales más ambiciosos de los últimos años.

Opinión: un final enorme… quizá demasiado grande

Aquí es donde la crítica ha sido más clara “Wicked: For Good” es espectacular, pero no siempre sabe para qué. La película apuesta tanto por verse épica que sacrifica la conexión emocional, justo lo que hizo del musical un fenómeno global.

Y es que en nuestra más humilde opinión la narrativa se siente estirada, como si varias escenas existieran solo para lucir efectos.Tanto CGI termina por quitarle alma a los momentos clave. Y a ratos quiere ser íntima, a ratos gigantesca, y nunca termina de elegir.

Pero tampoco es un desastre . La fuerza de Elphaba y Glinda, las interpretaciones, y algunos números musicales siguen siendo tan potentes que evitan que la película se derrumbe. Es un cierre digno… pero no tan emocional como muchos esperaban.

El veredicto:
“Wicked: For Good” cumple en espectáculo, brilla en actuaciones y entrega un final que visualmente impacta. Pero sí: le falta corazón, y eso la vuelve un cierre que divide más de lo que une. Un viaje imprescindible para fans, pero imperfecto para cualquiera que busque la magia original.

Alejandro Sanz rompe su propio molde: llega “¿Y AHORA QUÉ +?”

¿Y si el regreso más potente del año fuera el de un artista que ya lo ha ganado todo? Alejandro Sanz está de vuelta y trae bajo el brazo ¿Y AHORA QUÉ +?, un disco que marca un antes y un después en su historia musical. No es solo un álbum: es una declaración de evolución, riesgo y reinvención total.

Un lanzamiento que llega con doble triunfo en los Latin GRAMMY®

Este comeback llega justo después de que Sanz brillara —una vez más— en los Latin GRAMMY® 2025, donde ganó:

  • Mejor Álbum Pop Contemporáneo por ¿Y Ahora Qué?
  • Grabación del Año por “Palmeras en el Jardín”

Con estos premios, el madrileño se convierte oficialmente en el artista español más premiado en la historia de los Latin GRAMMY®, acumulando 24 galardones, además de 4 GRAMMY®. Una auténtica leyenda viviente.

Una nueva manera de crear música: Sanz se arriesga y se refresca

Después de dos años sin publicar música, Sanz dejó atrás su método tradicional y apostó por una visión completamente renovada. En ¿Y AHORA QUÉ +? trabajó con una nueva generación de productores y compositores como Elena Rose, Andy Clay, Edgar Barrera, Rayito, Casta y Spreadlove, dando vida a un sonido mucho más fresco, versátil y emocional.

El proyecto se construyó entre Madrid y Miami, mezclando sensibilidades que llevan su música a un territorio donde lo clásico y lo actual conviven sin chocar.

Colaboraciones, estilos y tracks que están dando de qué hablar

Este álbum reúne trece canciones, incluyendo la primera entrega de seis temas donde venían éxitos como:

  • “Palmeras en el Jardín”
  • “Bésame” ft. Shakira

La nueva versión del disco suma colaboraciones con Emilia, Carin León y Elena Rose, además del ya conocido tema con Rels B, “No Me Tires Flores”.
Entre los tracks más esperados están “Mil Motivos”, “La Cita” y “Rimowa”, que muestran distintas facetas de un Sanz más libre y en pleno renacimiento creativo.

Nuevo disco, nueva era… y gira mundial

Tras hacer sold out en 25 fechas en México, Alejandro Sanz ya prepara su gira mundial 2026, una serie de más de 30 shows por América Latina, España y Estados Unidos.

Con ¿Y AHORA QUÉ +?, Alejandro Sanz no solo cierra un ciclo: abre el capítulo más audaz de su carrera.
Porque la verdadera pregunta no es “¿y ahora qué?”, sino “¿listos para lo que viene?”.

Ozuna, Beéle y Ovy on the Drums unen fuerzas en “Enemigos”

La escena latina vuelve a encenderse con la llegada de “ENEMIGOS”, el nuevo sencillo de Ozuna, Beéle y el productor global Ovy on the Drums. El tema funciona como adelanto directo de STENDHAL, el esperado álbum colaborativo entre Ozuna y Beéle que llegará el 5 de diciembre a todas las plataformas digitales.

Un sonido que mezcla tensión, deseo y ritmo afrocaribeño

“Enemigos” despliega una combinación envolvente de melodías hipnóticas, cadencia afrobeat y una interpretación emocional que conecta desde los primeros segundos. La canción explora el choque entre lo que se debe y lo que se desea: dos personas atrapadas en relaciones que ya no sienten suyas, mientras viven un vínculo imposible de ignorar.

El sencillo también destaca por una producción sólida y elegante. Ovy on the Drums incorpora elementos afrocaribeños dentro de un entorno moderno, logrando un contraste entre lo tradicional y lo global. El resultado es un sonido fresco, adictivo y con una identidad marcada.

Una referencia a la bachata que hizo historia

Un punto clave del tema es su interpolación al éxito “Los Infieles” de Romeo Santos y Aventura, lanzado originalmente en 2006. Más que una cita directa, “Enemigos” retoma la esencia emocional y parte de la estructura melódica de la bachata para reinterpretarla dentro de un contexto urbano. Esta decisión conecta al sencillo con una de las obras más influyentes de la música latina moderna, pero desde un ángulo renovado y en sintonía con la exploración del género afrobeat.

Una química que define el proyecto

La colaboración entre los tres artistas surgió de manera natural. Ozuna explicó que “Enemigos” nació de una emoción profunda y de la necesidad de contar una historia honesta. Beéle destacó la mezcla de melodía y sentimiento que buscaban transmitir, mientras que Ovy on the Drums señaló que el objetivo fue crear un sonido fresco, con raíces, pero con una visión global.

STENDHAL: lo próximo en el radar urbano

Con “Enemigos”, Ozuna y Beéle establecen el tono de lo que será STENDHAL, un proyecto que promete fortalecer la fusión entre lo urbano, el afrobeats y la sensibilidad caribeña. Si este primer adelanto es una muestra, el disco apunta a convertirse en una de las colaboraciones más comentadas del cierre del año.

Rauw Alejandro estrena el impresionante video de “Besito en la Frente”

Rauw Alejandro acaba de sorprender nuevamente con el lanzamiento del video musical de “Besito en la Frente”, una pieza audiovisual cargada de identidad, raíces y creatividad. Dirigido por el propio Rauw junto al director creativo Martin Seipel, el video está filmado completamente con un iPhone 17 Pro, convirtiéndose en un ejercicio técnico y artístico que combina tecnología de punta con tradición boricua.

La producción destaca por su representación profunda de la cultura puertorriqueña: flora exuberante, fauna característica y personajes folclóricos como los vejigantes, que aportan fuerza visual y simbólica a la narrativa. Además, el video está impregnado de bomba, una de las expresiones musicales y dancísticas más importantes de la Isla del Encanto, consolidando el proyecto como un homenaje directo al origen del artista.

Un estreno que sorprendió a México

Antes del lanzamiento oficial, Rauw tomó por sorpresa a cientos de fans en Antara, Ciudad de México, donde visitó la tienda insignia de Apple. Durante el encuentro, él y Martin Seipel hablaron sobre la realización del video y la experiencia de grabarlo íntegramente con un smartphone. El impacto fue inmediato y reforzó el interés del público por entender el proceso detrás de esta producción.

Rauw también anunció que el 12 de noviembre llegará un documental extendido, en el que los fans podrán conocer más a fondo la creación del videoclip.

Un álbum con nominaciones históricas

“Besito en la Frente” forma parte de Cosa Nuestra: Capítulo 0, el sexto álbum de estudio de Rauw, lanzado el 26 de septiembre bajo Sony Music Latin. Este proyecto funciona como un puente hacia Cosa Nuestra, su quinto álbum, que ha marcado un momento crucial en su carrera: está nominado al GRAMMY® en la categoría de Mejor Álbum Pop Latino.

A eso se suman sus nominaciones a los Latin GRAMMY Awards, donde compite por Álbum del Año y Mejor Interpretación de Reggaetón gracias al tema “Baja Pa’ Acá” junto a Alexis y Fido. Rauw, además, se presentará en vivo durante la ceremonia.

La gira que ha conquistado al mundo

Actualmente, Rauw se encuentra en la etapa final de la parte latinoamericana de su Cosa Nuestra World Tour, un recorrido que ya agotó entradas en Estados Unidos, Puerto Rico y Europa. Las funciones restantes han generado una demanda masiva y mantienen el furor en cada ciudad donde se presenta.

Fechas restantes del Cosa Nuestra World Tour

15 de noviembre | Guadalajara, MX | Arena VFG
16 de noviembre | Guadalajara, MX | Arena VFG
18 de noviembre | Monterrey, MX | Arena Monterrey
19 de noviembre | Monterrey, MX | Arena Monterterrey
24 de noviembre | San Juan, PR | Coliseo de Puerto Rico
25 de noviembre | San Juan, PR | Coliseo de Puerto Rico
26 de noviembre | San Juan, PR | Coliseo de Puerto Rico
28 de noviembre | San Juan, PR | Coliseo de Puerto Rico
29 de noviembre | San Juan, PR | Coliseo de Puerto Rico

Sabino lanza “RELATO CORTO” junto a PJ Sin Suela

Sabino regresa con un lanzamiento que se siente preciso, honesto y lleno de narrativa. Su nuevo sencillo “RELATO CORTO”, en colaboración con PJ Sin Suela, abre otro camino dentro de Genaro presenta: Este no es el disco Vol. II, ampliando ese universo musical que Sabino ha construido a base de historias, groove y una estética muy propia. El tema no solo expande su identidad artística, también conecta con una emoción universal: el flechazo a primera vista.

La historia detrás del flechazo

Si alguna vez te has quedado sin palabras frente a alguien que parece salido de un sueño, de ahí nace “RELATO CORTO”. La canción funciona como un cuento encapsulado en versos. Sabino narra ese momento exacto donde una mirada cambia la atmósfera y provoca un impacto inmediato, casi eléctrico.

Una producción marcada por rap clásico y funk setentero

La composición está construida sobre una base de rap clásico, reforzada con una instrumentación funk que evoca la vibra de los años setenta. Esta mezcla sonora no es casualidad: responde al sello del SabHop, un estilo que Sabino ha consolidado como propio al fusionar poesía cotidiana, ritmo urbano y guiños retro que le dan una personalidad inconfundible. En “RELATO CORTO” explora además un tono más íntimo, que permite que la letra respire y la historia fluya con naturalidad.

Un videoclip que juega con sombras y presencia

El video oficial refuerza el carácter narrativo del tema. Sabino y PJ aparecen en escena acompañados por sus sombras, que se mueven y se deforman al ritmo de la música. Este recurso visual crea un ambiente minimalista y envolvente, donde la ausencia de distracciones permite que la canción sea el eje principal. La intención es clara: que la historia se sienta cercana, directa y sin artificios.

El momento que vive Sabino

Este lanzamiento llega durante uno de los periodos más sólidos de su carrera. Sabino ha construido una comunidad fiel, ha presentado shows llenos y este año marcó un punto histórico con su presentación en el Estadio GNP (antes Foro Sol) de la Ciudad de México. “RELATO CORTO” se suma como el tercer adelanto de Genaro presenta: Este no es el disco Vol. II, mostrando un sonido más pulido y una intención artística que sigue creciendo.

Billie Eilish lanza película 3D del tour junto a James Cameron

¿Listos para otro golpe directo al corazón versión Billie Eilish? Porque la mamá de HIT ME HARD AND SOFT cerró su gira mundial en San Francisco con sold out total… y soltó un anuncio que dejó a todo el mundo temblando. ¿Te imaginas que podrá ser?

Se viene película en 3D… y con James Cameron (!)

Así, sin avisar: Billie confirmó que su película-concierto llegará a cines el 20 de marzo de 2026. Pero no es cualquier peli… es en 3D y está dirigida por ella misma junto al ganador del Oscar James Cameron, sí, el genio detrás de Avatar. O sea, visuales de locura, inmersión total y vibes cinematográficas.

La experiencia completa de HIT ME HARD AND SOFT

La cinta promete capturar la esencia de su tour mundial con todas las fechas agotadas:

  • Momentos épicos del show
  • Detalles detrás del telón
  • Esa vibra íntima que sólo Billie puede dar
  • Y toda la producción mega estética que se aventó en esta era

Aparte, es la oportunidad perfecta para revivir el tour… o vivirlo por primera vez si no te tocó entrada.

Billie sigue haciendo historia

Con dos premios Oscar, nueve Grammy y millones de streams, Billie demuestra que no solo domina la música: también viene fuerte en el terreno del cine.
Porque cuando te juntas con James Cameron… es porque juegas en ligas mayores.

Apúntalo en el calendario

20 de marzo de 2026 → Año, mes y día para volver a sentir el impacto del HIT ME HARD AND SOFT TOUR… ahora en pantalla gigante.

Justin Bieber nominado en los GRAMMYs

Beliebers… respiren. Justin Bieber está oficialmente de regreso en la conversación grande de la música y lo hizo con un golpazo directo a los GRAMMYs 2026: ¡el canadiense se metió en cuatro nominaciones súper importantes! Sí, el comeback que veníamos esperando ya es una realidad.

El regreso del rey del pop millennial

Después de años de silencio y un retorno más íntimo, Bieber soltó su álbum SWAG, un disco donde mezcla vulnerabilidad, flow y un sonido mucho más maduro. Y los GRAMMYs lo confirmaron: Justin sigue siendo Justin.

Las nominaciones que lo ponen en la cima

El canadiense compite en categorías de peso pesado:

  • Álbum del Año por SWAG
  • Mejor Álbum Vocal Pop
  • Mejor Interpretación Pop Solista por “Daisies”
  • Mejor Interpretación R&B por “Yukon”

Un combo poderoso que demuestra que su música vuelve a dominar tanto el pop como el R&B.

Hailey, la fan #1

Obvio, Internet enloqueció… pero nadie más que Hailey Bieber, quien celebró en sus stories escribiendo:
“¡27 nominaciones ya! Vamos, cariño”
La pareja está en su mejor momento y se nota: apoyo total, energía bonita y Justin brillando más que nunca.

¿Por qué importa tanto este momento?

Porque SWAG es el álbum que marca el renacer de Bieber:

  • Nuevo sonido
  • Nueva etapa como papá
  • Nueva vibra creativa
  • Y un regreso al spotlight… a lo grande

No solo está nominado: está compitiendo contra los gigantes del año.

Justin Bieber volvió… y volvió fuerte

Entre nominaciones, elogios y un fandom activado como en 2015, todo apunta a que esta nueva era de Justin apenas está comenzando.
La pregunta no es si ganará… es cuántos GRAMMYs se llevará a casa.

Guía de horarios para el Flow Fest 2025: todo lo que necesitas saber

¡Se viene un fin de semana lleno de flow! El  Flow Fest 2025 se toma el Autódromo Hermanos Rodríguezlos días 22 y 23 de noviembre, y estos son los horarios oficiales para que organices tu ruta de música urbana sin perderte nada. 

Horarios destacados por escenario

Horario general del festival: cada día arranca a las 14:00 h y se extiende hasta las 02:00 h.

Sábado 22 de noviembre

Coca-Cola Stage

  • ADSO: 14:40 – 15:10
  • Jory Boy: 15:30 – 16:05
  • Katteyes: 16:25 – 17:05
  • De la Rose: 17:30 – 18:10
  • Lunay: 18:35 – 19:20
  • Lenny Tavárez: 19:50 – 20:40
  • Myke Towers: 21:10 – 22:05
  • Wisin: 22:35 – 23:50
  • Don Omar: 00:45 – 02:00

Sprite Stage

  • Venesti: 15:10 – 15:50
  • Micro TDH: 16:10 – 16:50
  • Calle 24: 17:00 – 17:50
  • Yailin la Más Viral: 18:10 – 18:50
  • El Alfa: 19:25 – 20:35
  • Jowell & Randy: 20:55 – 21:45
  • Nicky Jam: 22:20 – 23:20
  • Álvaro Díaz: 23:50 – 00:50 

Dembow Victory’s Stage

  • Enemix: 14:50 – 15:20
  • Omarcito Glock & Jos ML: 15:50 – 16:20
  • Sayuri & Sopholov: 16:50 – 17:20
  • Daaz: 17:35 – 18:20
  • Easykid: 18:35 – 19:00
  • Andy Rivera: 19:20 – 20:00
  • Doony Graff: 20:20 – 20:55
  • Kevis & Maykyy: 21:15 – 22:00
  • Young Cister: 22:30 – 23:00
  • Kevin AMF: 23:20 – 00:00
  • Santa Fe Klan: 00:30 – 02:00 

Bacardí Stage

  • DJ Kitkatsita: 14:50
  • DJ Drewther: 16:00
  • Chikle: 16:50
  • Fuentes Prod: 17:30
  • Gusty DJ: 18:20
  • DJ Chaka: 19:50
  • DJ Foxy: 20:30
  • Alu Mix: 21:50
  • Tayhana: 22:50
  • La Bad Curly: 23:50 

DOMINGO

Coca-Cola Stage

  • Corina Smith: 15:15 – 15:50
  • Mau y Ricky: 16:10 – 16:45
  • Bellakath: 17:10 – 17:55
  • Víctor Mendívil: 18:15 – 19:00
  • Omar Courtz: 19:30 – 20:20
  • Bad Gyal: 20:50 – 21:50
  • Natanael Cano: 22:40 – 23:55
  • J Balvin: 00:40 – 02:00 

Sprite Stage

  • Iza TKM: 14:50 – 15:30
  • Ganggy: 15:50 – 16:30
  • Cachirula & Loojan: 16:55 – 17:35
  • Khea: 18:00 – 18:45
  • De La Ghetto: 19:15 – 20:05
  • Sech: 20:35 – 21:25
  • Cris MJ: 22:00 – 22:45
  • Young Miko: 23:50 – 01:00 

Dembow Victory’s Stage

  • Andrea Lakshmi: 15:35 – 16:05
  • Choca: 16:25 – 16:55
  • Polimá Westcoast: 17:20 – 17:55
  • El Flow de Piso 21: 18:00 – 19:00
  • JC Reyes: 19:15 – 19:55
  • Kidd Keo: 20:20 – 20:55
  • Maisak: 21:15 – 21:55
  • Kris R: 22:15 – 22:55
  • Standly: 23:25 – 23:55
  • L-Gante: 00:20 – 01:00
  • Deorro: 01:20 – 02:00 

Bacardí Stage

  • Sonido Flamin Hot: 14:50
  • Los Dutis: 15:50
  • Esamipau: 16:50
  • DJ Aza: 17:50
  • Pedro Sampaio: 18:50
  • Juan Magán: 19:50
  • Ezya: 20:50
  • Mar: 21:50
  • Fito Silva: 22:50
  • Friend: 23:50

Tips Oye para aprovechar al 100 este Flow Fest

  • Planifica tu día con antelación: algunas presentaciones se traslapan, así que arma tu ruta por escenarios para no perder a tus favoritos.
  • Llega temprano: el festival abre desde las 14:00 h, según el horario oficial. 
  • Lleva cargada tu batería: celular, cámara o lo que uses para documentar este fin de semana de locura.
  • Usa ropa cómoda & abrígala: como es en noviembre, podría refrescar por la noche. 

¡México tiene reina! Fátima Bosch gana Miss Universo 2025

¿Listos para el chisme bonito? Porque México volvió a brillar a lo grande. Sí, Fátima Bosch, la tabasqueña que traía la corona escrita en la mirada, acaba de convertirse en Miss Universo 2025 y dejó a todo el mundo con la boca abierta.

La coronación que hizo historia

El concurso se puso intenso en Tailandia, pero al final, el nombre que retumbó fue el de México. Fátima se llevó la corona “Lumière de l’Infini”, y además de presumirla como toda una reina, también se embolsa su buen premio económico y un año lleno de proyectos globales.

¿Quién es Fátima Bosch?

  • Tabasqueña, 25 años, corazón gigante.
  • Estudió Diseño de Moda entre México e Italia (fashion queen alert).
  • Creció enfrentando dislexia, TDAH y bullying, pero todo eso la transformó en una mujer poderosa, segura y con un mensaje que conecta en serio.
  • Le habló al mundo de salud, justicia y amor propio… y todo le salió natural, cero pose.

 El momento viral: polémica, temple y muchísima clase

La noche también tuvo drama: un directivo del certamen la trató mal y Fátima, sin perder la compostura, puso límites y habló de respeto. Resultado: todo Internet se le fue encima al señor… y todas las participantes se unieron a apoyarla. Reina dentro y fuera del escenario.

 ¿Por qué este triunfo importa?

Porque Fátima es ya la cuarta mexicana en ganar Miss Universo, porque representa a una generación que no se deja, y porque su historia inspira a cualquiera que alguna vez se sintió “diferente”.

Gana boletos para el Flow Fest 2025

Si creías que el sábado estaba intenso… el domingo del Coca-Cola Flow Fest 2025 viene salvaje. El 23 de noviembre se arma una mezcla de reggaetón, trap, dembow, corridos tumbados y puro fuego urbano. Aquí te dejamos los actos que NO te puedes perder para cerrar el festival como se debe.

J Balvin — El cierre global

El parcero llega como el gran headliner del domingo. Hits a lo bruto, visuales que siempre sorprenden y ese ritmo que lo convirtió en un artista mundial. Balvin viene a reventar el Autódromo.

Young Miko — La dura del momento

La puertorriqueña está viviendo su mejor era: femenina, atrevida, moderna y con un fandom hermoso que grita cada palabra. Su show va a estar PESADO, no lo dejes pasar.

Nicky Jam — Clásico que nunca falla

Si quieres himnos, aquí los tienes. Nicky Jam es vibra, nostalgia y perreo de la vieja escuela. De esos sets donde todo el público canta como un solo coro gigante.

Bad Gyal — Actitud + dembow + energía

La española trae su sello único: beats calientes, sensualidad y una presencia que incendia el escenario. Perfecta para prender la tarde.

Sech — Romántico pero con flow

Para los que quieren un break emocional sin dejar el ritmo. Sech llega con voz potente, letras que pegan y un show súper conectado con el público.

De La Ghetto — La vieja escuela represent

Uno de esos artistas que traen la vibra clásica del reggaetón pero siguen sonando frescos. Flow, técnica y un repertorio que levanta cualquier tarde.

Natanael Cano — El giro sorpresa del domingo

Sí, hay corridos tumbados en el Flow Fest. Natanael llega como invitado especial y va a meterle ese toque bélico que, aunque no lo creas, prende durísimo en vivo.

¿Te quieres lanzar al último día del Flow Fest?

Porque obvio en Oye 89.7 FM vamos a regalar boletos para el domingo.
Mantente pegado a la radio, redes y dinámicas… que tú podrías ser quien cierre el festival con nosotros, cantando, perreando y viviendo el último día como leyenda.

Los artistas IMPERDIBLES del sábado en el Flow Fest 2025 | GANA BOLETOS

Prepárate porque este sábado 22 de noviembre, el Flow Fest 2025 llega con una alineación que está de locos. Reggaetón, trap, dembow y pura energía para cerrar la noche con la garganta destruida y el cuerpo diciendo “una más”. Si vas al festival, estos son los headliners que NO te puedes perder.

Don Omar — El papá del perreo

Clásico, poderoso y garantía de nostalgia. Don Omar llega con todos esos himnos que nos formaron: un show para cantar, brincar y gritar como si fuera 2010 otra vez.

Myke Towers — El hitmaker del momento

Flow elegante, letras que pegan y un show lleno de energía. Myke es de esos artistas que suenan igual de bien en vivo que en tus audífonos… o mejor.

Wisin — Leyenda viva del género

El hombre que le metió turbo a una generación. Preparados para coros masivos, perreo sin descanso y un set que te va a mantener arriba de principio a fin.

El Alfa — Dembow que te sacude el alma

Aquí no hay fallo: beats rápidos, energía al 200% y ese estilo dominicano que convierte cualquier escenario en fiesta total. Puro movimiento.

Jowell & Randy — Expertos del perreo intenso

Si hay alguien que sabe poner todo patas arriba, son ellos. Clásicos, relajo, risas y puro bellakeo. El sábado no sería sábado sin este dúo.

Lunay, Yailin La Más Viral y Lenny Tavárez

Cada uno con su propio vibe pero todos con algo en común: hits, actitud y un público que los sigue a donde sea. Si te gusta lo viral, lo sensual y lo que está explotando en plataformas, aquí está tu combo perfecto.

Santa Fe Klan y Micro TDH — Urbana con sentimiento

Para los que quieren algo más emocional entre tanto perreo: barras, vibra íntima y una conexión directa con el público. Un respiro… pero del bueno.

¿Te quieres lanzar al Flow Fest?

Porque obvio en Oye 89.7 FM vamos a regalar boletos para que vivas el sábado más intenso del año. Ya sabes en nuestros turnos al aire.
Mantente pegado a la radio, a nuestras redes y a todo lo que hacemos… porque tú podrías ser el próximo que se vaya a perrear todo el día en el Flow Fest.

Félix de Stray Kids conquista Vogue Korea con tres portadas históricas

¿Alguien puede detener a Félix? Porque claramente… 2025 es SU año. El integrante de Stray Kids acaba de romperla en grande al protagonizar tres portadas solistas para la edición de diciembre de Vogue Korea, convirtiéndose en todo un icono global de la moda.

 El K-idol que se adueñó de Vogue Korea

Para diciembre, Vogue Korea dijo “vamos a darle su propio mundo” y le entregaron tres portadas donde Félix demuestra por qué es uno de los idols más influyentes del momento.
Las fotos, firmadas por Park Jong-ha, lo muestran en un mood sofisticado, elegante y ultra fashion, reforzando su lugar como referente de estilo.

Félix + Louis Vuitton = combo ganador

El idol aparece usando piezas de Louis Vuitton, marca de la que es embajador global, con looks que mezclan fuerza, misterio y delicadeza —muy al estilo Félix—.
Este logro lo convierte en el primer idol masculino de 4ta generación en obtener tres portadas solistas de Vogue Korea. Un hito absoluto en el K-pop.

 De escenario a pasarela: Félix se vuelve icono de moda

Este no es solo un “shoot bonito”: es la confirmación de que Félix ya camina entre los nombres más grandes de la moda internacional.
Su presencia en publicaciones de lujo ha crecido muchísimo este año, y esta nueva sesión consolida su estatus como musa, trendsetter y figura poderosa del K-pop.

¿Qué sigue para Félix?

Después de tres portadas en un mismo mes, queda clarísimo: las marcas lo quieren, la moda lo adora y los fans lo celebran.
Si 2025 ya se veía brillante para él, esto solo abre la puerta a más campañas, más editoriales y probablemente… más historia por escribir.

Ricardo Montaner vuelve con “El Último Regreso”

¿Listos para ponernos nostálgicos? Porque el maestro de las baladas, Ricardo Montaner, está oficialmente de vuelta con un lanzamiento que llega directo al corazón. Su nuevo single “El Último Regreso” acaba de salir y trae esa vibra intensa que solo él sabe entregar: amor que persiste, despedidas que aún duelen y segundas oportunidades que se sienten como primeras.

Un regreso que se siente… fuerte

“El Último Regreso” es una canción inédita que habla de esa pareja que, aunque se ha caído mil veces, siempre encuentra la manera de volver. Montaner, con su sensibilidad inconfundible, se mete hasta lo más profundo del amor que no se rinde.
Disponible ya en todas las plataformas, el tema llega junto a su videoclip oficial, que se estrena esta noche en su canal de YouTube.

Lo mejor: la canción viene en dos versiones.

  • Balada pop, ese sonido clásico que todos hemos dedicado alguna vez.
  • Mariachi pop, un twist emocional que sorprende y honra la fuerza de la letra.

Ambas fueron creadas de la mano de Jorge Luis Chacín y producidas por el italiano Max Longi, figura clave en la música de Montaner.

La gira que da nombre a la canción

Este single no es solo una canción… es un anuncio emocional: vuelve a los escenarios con el “El Último Regreso World Tour 2026”.
Tras años fuera del spotlight, Montaner confiesa que este tour es una renovación de votos con su público. Él lo dice claro:

“Un día me detuve… pero ya no puedo más. Los espero en el Tour El Último Regreso”.

México, prepárate: Montaner te canta en 14 ciudades

La gira arranca el 15 de abril y viaja por estas fechas:

  • Tijuana – 15 abril – Plaza de Toros – Funticket
  • Hermosillo – 17 abril – CUM – Xticket
  • Torreón – 20 abril – Coliseo – Boletea
  • Monterrey – 22 abril – Arena Mty – Superboletos
  • León – 24 abril – Velaria – Funticket
  • Guadalajara – 26 abril – Auditorio Telmex – Ticketmaster
  • Querétaro – 29 abril – Auditorio Josefa – Superboletos
  • Aguascalientes – 2 mayo – Arena San Marcos – Superboletos
  • CDMX – 5 mayo – Auditorio Nacional – Superboletos
  • San Luis Potosí – 8 mayo – Arena San Luis – Funticket
  • Cuernavaca – 10 mayo – Jardines de México – Superboletos
  • Puebla – 12 mayo – Auditorio GNP – Eticket
  • Oaxaca – 14 mayo – Guelaguetza – Superboletos
  • Mérida – 17 mayo – Foro GNP – Eticket

Un regreso que viene con alma, historia y aplausos pendientes

Montaner regresa recargado, con más calma, más claridad… y más ganas que nunca de reencontrarse con su gente.
“El Último Regreso” no es solo un título: es una promesa, un abrazo y un capítulo que todos estábamos esperando que volviera a abrir.

CD9 está de vuelta y lo hace con todo

Tras un parón que dejó a sus fans con ganas de más, la icónica boyband mexicana CD9 anuncia oficialmente su regreso… ¡Y de la manera más épica posible!

El reencuentro que todos esperaban

Menos de un año después de cerrar su ciclo con The Last Party Tour (sí, esa gira que no dejó a muchos despedirse en 2021), Alan Navarro, Jos Canela, Alonso Villalpando, Freddy Leyva y Bryan Mouque se reunieron con cerca de 6 mil fanáticos en un evento gratuito en el Pepsi Center.

La convocatoria fue brutal: los accesos se agotaron en menos de 24 horas y más de 155 mil personas se registraron para conseguir uno de los codigos disponibles. Eso habla de un vínculo que nunca se rompió… y que ahora está más fuerte que nunca.

Una nueva era con sello Universal

No es solo nostalgia: este regreso viene acompañado de una alianza con Universal Music, lo que marca el inicio de una etapa de expansión para CD9. La banda planea lanzar música inédita, organizar eventos especiales y llevar su propuesta más allá de México. ¿La meta? Conquistar mercados internacionales y reconectar con su legado digital (sí, los coders que crecimos con ellos aún los sentimos cerca).

Más que una reunión, una comunidad viva

La convivencia en el Pepsi Center fue mucho más que un show: incluyó actividades íntimas, dinámicas especiales y momentos para que la banda y sus fans se miraran a los ojos. Fue una celebración de recuerdos, pero también un impulso hacia el futuro. CD9 no regresa solo para revivir viejas glorias, sino para escribir nuevos capítulos junto a quienes siempre han estado ahí.

¿Qué sigue?

Aunque este evento es solo el arranque, todo apunta a que lo mejor está por venir. Nueva música, colaboraciones, giras… y una visión internacional que podría llevar a CD9 muy lejos. Así que ya sabes: sigue sus redes oficiales, prepara tu playlist y mantente atento, porque la banda que marcó a toda una generación está de vuelta… para quedarse.

Ariana Grande se roba el show con Jimmy Fallon: los momentos más virales de la noche

Ariana Grande volvió al Tonight Show y… obvio se llevó la noche completita. Entre magia, risas, looks de impacto y una presentación sorpresa, la cantante dejó claro que esta era glinda mode está más viva que nunca. Aquí te dejamos lo más top de su visita del 18 de noviembre.

Ariana revive su magia de Wicked

Jimmy Fallon le dio una varita rosa para “ponerla a prueba” y Ariana, muy humilde, dijo que estaba “fuera de práctica”. Pero en cuanto se levantó, se acomodó el vestido y empezó a girar la varita… la audiencia explotó.
Un momento tierno, divertido y totalmente Glinda vibes que ya tiene a los fans reviviéndolo en TikTok.

Ariana canta “APT.” en versión Fallo

Porque sí: Ariana cantó “APT.” —el hit de ROSÉ y Bruno Mars— en el segmento “History of Duets”. Fue cortito, pero su voz entró limpia, aguda, perfecta… de esas veces que Ariana da una nota y tú dices: “Sí, esto es talento”. Fallon la acompañó, pero ella se llevó todo el brillo.

La semana de Wicked está ON

Todo esto forma parte de la “Wicked Week” en el show, previo al estreno de Wicked: For Good. Ariana habló de su experiencia como Glinda, de lo que ha aprendido, de cómo cambió su vida y de la emoción que siente por el lanzamiento de la película.
Si ya estabas en mood brujita rosa, esto solo te va a emocionar más.

Conclusión: Ariana vino, brilló y se fue como reina

Varita, voz, vibe y presencia… Ariana Grande no falla. Su paso por Jimmy Fallon ya está dando la vuelta en redes y los fans están pidiendo más contenido de esta era.

Dan García estrena “La Conocí (6:06 AM)”

Si alguien sabe convertir el desamor en fiesta emocional, es Dan García. Y ahora regresa con un nuevo sencillo que viene directo desde la madrugada: “La Conocí (6:06 AM)”, una canción que forma parte de su próxima era musical: DREAMBOY, el disco que lo está reinventando por completo.

Un amor de madrugada que te desarma

Con este nuevo track, Dan nos lleva a ese momento donde conoces a alguien con el corazón roto… y aun así te quedas.
“La Conocí (6:06 AM)” retrata esos amores que nacen cuando la noche ya va de salida, cuando la realidad y la fantasía se mezclan bajo las luces bajas y los sentimientos altos.
Él mismo lo cuenta:

“Hacer esta canción fue muy especial para mí. Buscaba un sonido nuevo sin perder mi esencia”. — Dan García

Reggaetón + electrónica + house = fiesta emocional

Musicalmente, este sencillo es puro punch:

  • Reggaetón para soltar el cuerpo
  • Electrónica y house para elevar la vibra
  • Ese mood vulnerable que solo Dan sabe poner

El resultado: una canción lista para convertirse en la favorita de la pista de baile… y probablemente también de tus recuerdos.

Un video lleno de color, símbolos y buena vibra

El videoclip viene cargado de energía visual. Dan aparece tirando flow junto a su enamorada, en un clip conceptual y lleno de colores vibrantes que refuerzan la narrativa de enamorarse justo cuando menos lo esperas. Sin dramas, sin filtros: solo vibra bonita y un montón de simbolismos para los fans atentos.

El camino a DREAMBOY sigue tomando forma

“La Conocí (6:06 AM)” es el tercer capítulo en esta nueva era, después de:

  • “Sálvame (7:07 PM)”
  • “Dime si recuerdas (5:55 AM)”

Cada track está marcando una hora clave, construyendo un universo emocional que ha mantenido a los fans pegados a sus redes. Dan mismo confesó que esta canción “describe el día que conocí a una persona que me cambió la vida para siempre”.

Manuel Turizo se pone romántico: estrena “Cosas de Enamorao”

¿Listos para activar el mood amoroso? Porque Manuel Turizo acaba de soltar un tema que está hecho para dedicar, suspirar y dejarse llevar: “Cosas de Enamorao (Salud Mi Reina)”. El colombiano nominado al Latin GRAMMY® y certificado Platino en Estados Unidos regresa con una vibra nueva… y wow, qué delicia de canción.

Turizo en su faceta más romántica

Después de mover al público con bachata, merengue, baladas y pop urbano, ahora Turizo nos sorprende con un reggae suavecito, envolvente y lleno de sentimiento.
El tema habla de esa etapa del amor donde todo fluye sin decir nada: miradas que conectan, encuentros que no se planean, besos que se quedan tatuados en la memoria.
Con su voz cálida y ese flow chill que lo caracteriza, Manuel se va directo al corazón. “No se explica, solo se siente”… y sí, se siente.

Un video íntimo, sin filtros y lleno de vibr

El videoclip muestra a Manuel Turizo cantando el tema en vivo con su banda, sin efectos exagerados ni adornos innecesarios. Solo él, la música y la emoción.
Una puesta sencilla, directa y muy honesta que deja que la canción sea la protagonista.

La gira 201 sigue arrasando por el mundo

Mientras su nuevo sencillo enamora, Turizo continúa con su 201 Tour, una gira que ya tiene sold outs en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa.
Sus conciertos se han convertido en experiencias completas: visuales cinematográficos, narrativa emocional y ese “Apartamento 201” que ya es parte de su universo artístico.
Si quieres verlo en vivo, corre a manuelturizo.co… porque las entradas están volando.

Turizo vuelve a tocar el alma

“Cosas de Enamorao (Salud Mi Reina)” es de esas canciones que no solo escuchas, sino que sientes.
Manuel Turizo demuestra, otra vez, que puede moverse entre géneros sin perder su esencia… y que cuando se pone romántico, conquista.

Sabrina Carpenter “arresta” a Elle y Dakota Fanning…

Sí, lo leíste bien Sabrina Carpenter volvió a causar tendencia, y esta vez no fue por un nuevo hit, sino porque decidió “arrestar” nada más y nada menos que a Elle y Dakota Fanning en pleno concierto. Iconic behavior.

El momento que nadie vio venir

Durante su show de la gira Short n’ Sweet, Sabrina aplicó una de sus dinámicas favoritas: detener a alguien del público por ser “demasiado guapo/a” (sí, así como lo hace en “Juno”). Y cuando notó que entre los asistentes estaban las hermanas Fanning… bueno, el resto es historia.

“Una de ustedes es linda, pero las dos… ¡wow!”, dijo Sabrina antes de acercarse a ellas con toda su energía coqueta y divertida.

Las esposas rosas que lo cambiaron todo

Como dicta la tradición carpentersiana, a las Fanning les entregó unas esposas rosas de peluche, y el público se volvió loco. Risitas, complicidad y un momento totalmente viralizable. Obvio, todo fue un juego, parte del show, nada serio… excepto lo épico del momento.

Sabrina, reina del show (y del internet)

Si algo sabe hacer Sabrina es crear momentos. Ya lo ha hecho con fans, celebridades y hasta con Salma Hayek, pero esta dupla Fanning fue un combo ganador carisma × carisma.

Las redes explotaron, los clips se hicieron tendencia y la dinámica se volvió otra prueba de que Sabrina está viviendo su era más brillante: divertida, atrevida y completamente magnética.

ROSÉ rompe el juego: La idol ahora suma 8 récords Guinness

¿Quién detiene a ROSÉ? Porque la integrante de BLACKPINK acaba de desbloquear otro nivel histórico en su carrera. La cantante no solo se mantiene como una de las artistas más poderosas del K-pop, sino que ahora suma dos nuevos récords Guinness gracias a sus nominaciones a los GRAMMYs.

La primera artista de K-pop nominada a los premios más grandes

ROSÉ acaba de convertirse oficialmente en la primera artista de K-pop nominada a ‘Grabación del Año’ y ‘Canción del Año’ en los GRAMMYs, dos de las categorías más importantes, prestigiosas y difíciles de alcanzar en toda la industria musical.

Con estos reconocimientos, ROSÉ sube a 8 récords Guinness

La hazaña GRAMMY se suma a su impresionante lista, elevando su total a 8 récords Guinness, lo que la convierte en la solista coreana con más récords Guinness de la historia.

Y eso solo confirma lo que todos ya sabíamos: ROSÉ es una fuerza global con un impacto que trasciende idiomas, géneros y fronteras.

La reina del streaming, los charts… y ahora la historia

Entre sus récords acumulados están:

  • Impacto global en plataformas,
  • Debuts más fuertes de una solista coreana,
  • Streams récord,
  • Tendencias virales que se vuelven cultura pop.

Y ahora, agregarle GRAMMYs a su lista la pone en una liga completamente distinta.

Obvio, el fandom se volvió loco: hashtags, fanarts, edits, celebraciones y un orgullo que llegó hasta donde alcanzan los charts. Cada logro de ROSÉ se siente como un logro colectivo, y esta vez no fue la excepción.

¿Lo mejor? Aún no hemos visto su peak

Con proyectos en puerta y una presencia global que sigue creciendo, es muy probable que ROSÉ siga sumando récords. Porque si alguien nació para romper barreras… es ella.

Cynthia Erivo “protege” a Ariana Grande en el estreno de Wicked: For Good

¿Listos para el chisme elegante? Porque en el estreno de “Wicked: For Good”, pasó un momentazo que ya está dando vueltas por todo internet. Y sí… involucra a Cynthia Erivo, Ariana Grande y un asistente que se acercó más de la cuenta.

El clip que encendió las redes

Durante la premiere, mientras todo era glamour, flashes y vibes de Broadway, un asistente se acercó entre la multitud queriendo llamar la atención de Ariana. Pero antes de que pudiera decir “Defying Gravity”, Cynthia Erivo puso el brazo, el cuerpo y la energía de “a mi niña no la tocas”.

El gesto fue rápido, suave… pero clarísimo: Cynthia se interpuso y protegió a Ariana como toda una amiga de escenario.

Fans en modo análisis forense

En cuanto el clip salió, los fans entraron en modo FBI:
— “Cynthia siendo la guardiana de Ariana, lo amo”
— “Protección real, amistad real”
— “Esto sí es un dúo protagónico”

Y no los culpamos… la química entre ambas ha sido de lo más comentado durante toda la promoción.

La hermandad Glinda–Elphaba revive fuera de pantalla

Lo mejor de todo es que este momentito confirma lo que muchos ya sospechaban: la relación entre ambas es real, cercana y cero pose. En plena etapa de locura por el estreno, ver cómo se cuidan entre ellas solo hizo que el fandom las amara más.